バロック時代、現代にもおなじみの、膝の間にはさむチェロとは別に、肩にかけてヴァイオリンのように演奏するチェロがあったという。これが、肩（＝スパッラ）のチェロ、と言う意味で、ヴィオロンチェロ・ダ・スパッラと呼ばれていたそうである。
これは長年、謎の楽器、幻の楽器となっていて、ごく最近になって復元された楽器である。
この復活のパイオニアとなったのが、バロック・ヴァイオリン復活のパイオニアでもあった、シギスヴァルド・クイケンであった。
今日、彼が件の楽器を携えて、神奈川県立音楽ホールでコンサートを行った。
プログラムはオール・ヴィヴァルディで、演目は「四季」に「ラ・フォリア」、「ゴシキヒワ」、そしてヴィオロンチェロ・スパッラによるチェロ協奏曲と、ピッコロ協奏曲と言う豪華ラインナップである。
今回は、各パート一人と言う、極めて室内楽的な編成であったのだが、少々ホールのサイズが大きすぎるせいか、どうも音の密度の低さが気になってしまう。「春」「夏」はどうも力がないというか、いまいちの出来であった。
しかし、「秋」になるとがぜん実力が発揮されはじめてきて、「冬」になると、彼らの意図した文学的な音楽表現の隅々が良く伝わってきて、非常に良かった。
休憩をはさんで、ラ・フォリア。
これが非常に良かった。会話するような、非常に言語的な表現で、大変素晴らしい。ヴァイオリンの対話を、やや軽やかな音色のヴィオロンチェロ・ダ・スパッラが支え、チェンバロが彩りを添える。
「ゴシキヒワ」は、肝心の鳥の鳴き声の模倣が少々パワー不足ではあったのだが、やはりいかにもヴェネツィアらしい楽しさが良い。
ヴィオロンチェロ・ダ・スパッラによる協奏曲も、この珍しい楽器の音色を堪能できて、非常に印象深い体験であった。
最後のピッコロ協奏曲も、非常に親密に各声部が対話しつつ、ピッコロの歌も目立ち、非常に楽しく聴くことができた。
珍しい楽器を体験できるというのは、なんとも楽しいものである。
あこがれのワイン、ヴィラ・デイ・ミステリを手に入れた。
ポンペイの遺跡のブドウ畑で、古代ローマから育てられているブドウを育て、古代ローマの製法を再現したという、幻のワインである。
年間2000本程度しか生産されていないそうで、入手の機会は極めて限られているうえに、値段も高い。このワインの存在を知ってからもう何年もたつが、売っているのを全く見たことがなかった。
しかし、先日また思い立って検索してみたところ、なんと、かろうじて私にも出せないこともないギリギリの金額で、売っているのを見つけたのである。
ちょっとしたあぶく銭が入ってきたこともあったので、思い切って購入した。
ポンペイのあるカンパニア州は、ラクリマクリスティなど現在もワイン作りが盛んであるが、これは古代からの伝統で、ギリシア植民都市時代にはエノトリア、すなわちワインの地と呼ばれていたのだそうである。南イタリアのブドウと言うと、非常に渋みのどっしりとしたパワフルな濃いものを想像するが、はたしてどのような味なのか、期待に胸を膨らませつつ栓を抜いた。
まずは香りを味わう。
予想通り、どっしりとした重めの香りで、おお、南イタリアらしい、との第一印象だ。
ところが一口口に含んでみると、予想外に鋭い酸味が私を驚かせた。きっと渋みの勝った味わいであろうと予想していただけに、この印象は鮮烈であった。
しかし、その鋭い酸味は一瞬で過ぎ去って行き、あとにはやはり南イタリアらしい心地よい渋みと、ヴェスヴィオの火山灰の堆積したアルカリ性のテロワールを感じさせるかすかな苦み、そして、それらをバランスよくつなぎ合わせるほのかな甘みがあとに残るのである。
印象としては、このあたりのラクリマクリスティや、同じ南イタリアのカラブリアやプーリアの赤ワインよりも、むしろキャンティやブルゴーニュワインに近いものを感じた。製法の違いか、ブドウ品種の違いか、テロワールの違いなのか、それはわからないのだが、やはりワインと言うのは奥が深い。
確かにおいしいワインであったが、コストパフォーマンスと言う観点では、悪いと言わざるを得ないだろう。似たような味のキャンティやブルゴーニュなら、このワインの値段の4分の1も出せばお釣りがくる。しかし、ポンペイを建設したポンペイウスや、このすぐ近くのカプリ島に暮らしたティベリウス帝、そしてポンペイ滅亡時にこのあたりの地方長官を務めていた「博物誌」の著者、大プリニウスといったローマの人々がこういう味を楽しんでいたのかもしれない、と思うと、何とも心踊るではないか。タイムスリップを楽しむ費用、と言う意味ならば、まぁ納得のいくプレミアムだ。
いずれにしても、このようなワインを飲むことができたのは貴重な体験であった。
スーパーでふと、美味しそうな鯛の切り身が目に留まったので、今日はタイの香草焼きを作った。
塩コショウをした鯛に、少々の小麦粉をまぶし、タイムとともにオリーヴ油で焼きあげる。
中火で皮に軽く焦げ目をつけて、ひっくり返して弱火におとし、、白ワイン少々を加えて蓋をして蒸し焼きに。全体にじんわり火が通ったころ合いで出来上がり。
シンプルながら、美味しい仕上がりになった。
もうだいぶ長い間、ときどき思い出してはオムレツを焼く練習をしていたのだが、どうも一つ試行錯誤の域を脱しきれない。
で、思い立って、プロのオムレツを焼く画像を見て研究できないか、と、いろいろと検索してみた。
その結果、かなりたくさんの画像を見ることができた。
プロたちの仕事を観察して分かったコツは、�ゞ�火で半熟まで炒めたところで、火力を弱火におとす
��巻く作業は、フライパンの付け根ではなく、反対側の部分で行う。��バターはたっぷり使うというところであった。
で、早速これを実地に試してみたところ、実にうまく行ったのである。
どうやらこれで、オムレツのコツをつかめたようだ。
やはり、こうした技術は目で盗むのが一番なのだろう。
ポーランド共和国独立は１９１８年、大戦と革命によるドイツ帝国・ロシア帝国・オーストリア=ハンガリー帝国の相次ぐ崩壊の中で成し遂げられたのであったが、このとき初代首相となったのは、当時世界的ピアニストだったパデレフスキと言う人物であった。
この人は大変に人気のあった演奏家だったようで、パリ、ロンドン、ウィーン、アメリカ等、世界各地を演奏して回っていた大スターだったそうである。
ピアニストとしての全盛期は１９００年ごろまでで、それ以降は祖国ポーランドの独立運動の方に熱を入れて音楽活動の方は停滞気味だったようなのだが、１９１１年から１２年にかけて、パリ・ロンドン・スイスで録音を行っている。
その録音の復刻ＣＤを手に入れたので、早速聴いてみた。
アコースティック録音盤は復刻ＣＤでは蓄音機で再生した時の３割ほどの実力も挽き出せないのが通例であるが、このＣＤでは６割くらいの力を引き出しているように思われる。
演奏は典型的な１９世紀ロマンティストと言う感じで、テンポの崩し方や華麗なパッセージの聴かせ方など、なるほどこれは当時人気が出たことだろう、と思わせる。特に得意中の得意、ショパンなど、非常に情熱的でアグレッシヴで、それでいて非常にしゃれっ気を感じさせる歌い方である。何と言うか、こう、音楽がどこまでも外向的なのだ。
彼の演奏を聴いていると、なるほど政治運動に入れ込むタイプかもしれない、と妙に納得してしまうのだった。
ポーランドの（元）首相の演奏で聴くショパン、と言うのもなかなか乙である。
